常见问题

Here you'll find a wealth of information about SMU's 暑期电影制作 (SFP); some of these are 实际 “常见问题”，而其他问题则是“你可能想知道但不知道该问的事情”."

(如果你还不知道夏季电影制作 is，请查看 SFP主页，其中解释了这个程序和当前SFP的状态)

如果您正在寻找有关特定问题的信息，请参阅下面的主题列表.  否则，只需向下滚动页面，然后愉快地阅读!  如果在这一切中你 仍然 如果你找不到关于SFP的问题的答案，你可以把你的问题发邮件到 film@jbzhaoming.com 我们会回复你，并将你的问题和答案添加到这个列表中!

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脚本及意见书

我如何提交一个脚本?

所有的剧本提交都是在线处理的:只需去剧本提交网页(在这里), 填写表格并附上你的脚本的PDF格式.

可以提交哪些类型的脚本?

夏季电影制作被设计为一个拍摄比在正常课程中完成的更大规模项目的机会.  因此，它只接受长片(85-120页)电影剧本和电视剧试播集(长度取决于类型/格式), 但是想想看，半小时的节目大概需要23分钟，一小时的节目大概需要45分钟。.

提交脚本后会发生什么?

一个选择委员会(见下面的下一个常见问题)将阅读和评估提交的脚本(见 “你在剧本中寻找什么??" 下图). “新大作者”——新大新生、在校生和最近(过去5年毕业的)校友的投稿将首先被阅读. 如果根据上述标准，该组中少于三个脚本被认为可用于制作, 其他人的脚本将被阅读. 在事件中 no 提交的脚本被认为可以用于制作, 没有剧本将被选中，拍摄将推迟到明年，以便进行另一轮剧本提交.

少数剧本(大约三个)将被选为“决赛选手”,以及寄回给作者的笔记。.  在委员会做出最终决定之前，每个入围剧本的作者将有机会对剧本进行修改和改进.

委员会将从修改后的入围作品中选出 至少 一个脚本，最多 三个 脚本，作为“批准生产”.这些剧本将在秋季提供给潜在的导演/制作团队 时间表(灰框) 对于特定日期)之前的生产夏季(如.e.(2019-21年秋季，2020年夏季拍摄). 每个小组提交一份申请来指导/制作SFP(见 “总监/生产者选择” (见下文)将从委员会批准的剧本中选择一个，并将他们对该剧本的计划方法(后勤和创意)的介绍作为申请的一部分. 因此，最终制作的脚本将是由选定的导演/制作团队在应用程序中指定的脚本.

谁是剧本评选委员会的成员?

委员会将由部分或全部电影成员组成 & 媒体艺术系，由电影系主任挑选 & 媒体艺术. 由主席酌情决定, 它也可能包括行业专业人士, 校友, 一个或多个在校生(那些提交剧本的人显然没有资格进入委员会), 那些计划向导演和/或制片人提交提案的人也是如此).

你在剧本中寻找什么?

如果你已经准备好了一个好的脚本, 请务必提交它——不要试图重新定义你的整个故事，以适应你认为可能更适合SFP的内容! 也就是说, 如果你正处于写作的早期阶段(或者还没有开始)，并且正在寻找能让你的故事/剧本更有可能被选中的技巧, 以下是几点建议:

最重要的一个因素就是质量.  我们正在寻找一个好读的剧本，并且有很强的潜力在屏幕上观看. 各种各样的东西可以使剧本引人入胜——有趣的角色和/或关系, 紧密编织的情节, 时髦的对话框, 强烈的情感冲击, 出人意料的转折, 独特的视角, 等.

底线是:如果我们对剧本感到无聊或不感兴趣, 我们不太可能期望它会成为一部伟大的电影. 因此，写作的质量至关重要. 也就是说, 当比较两个写得好的、引人入胜的剧本时，其他因素可能会对剧本有利，比如引人注目/独特的视觉/声音设计的潜力，以及对地点的巧妙利用(独特的地点可以赋予电影“个性”——利用达拉斯和德克萨斯所提供的不同于L.A. 或纽约). 换句话说, 故事/人物/情感是第一位的, 但也要考虑脚本在屏幕上的实际外观/声音.

另外, 委员会将考虑可行性——不管剧本有多好, 如果评选委员会认为在给定的时间内制作好或安全的剧本是不切实际或不可能的, 钱, 还有专业知识, 它将不会被选中. 影响这一决定的因素包括:

  • 地点数量(越少越方便越好)
  • 所需演员的数量(再次), the fewer the better – what many beginning writers forget is that it’s not just the number of “leads” that matter but also extras; if you write a scene requiring hundreds of extras it will be tough to do well in this context)
  • number 和 类型 of special effects (some effects are reasonably easy to create or will be a good ch所有enge; 其他s might be difficult or impossible on this budget)

以上都不是“交易破坏者”，并将在上下文中考虑-委员会希望剧本/电影表现出一些野心, 不要只是“做最简单的事”.“但如果你的剧本需要50个地点, 200位演员, 和CG角色, SFP可能不是正确的选择.

做笔记 安全 是最重要的问题. 在这样的预算规模下，还有一个学生团队, 高速汽车追逐和复杂的特技表演是不可能的. 这并不意味着你的剧本不能包含任何“动作”——之前的夏季电影中就有徒步追逐的情节, 打斗场面, 简单的特技, 举个例子——但很简单，如果委员会觉得一个剧本不能安全地由学生拍摄, 该脚本将不会被选中.

总结一下, 委员会正在寻找(1)一个好的剧本，(2)在SFP环境下似乎是可行的，(3)可能会产生一部好电影.

最后，关于润色的注意事项. 剧本可能会在制作前一年进行一些修改, 但在其他条件相同的情况下，提交的剧本越精致越好, 一个已经经过几轮重写和润色的剧本会被选中，而不是一个可能有一个强大的核心，但在准备拍摄之前需要大量重写的剧本. 如果提交截止日期临近, 继续提交你的脚本，即使它在某些地方有点粗糙, 但是，如果你花了一些时间来润色它，使它成为最好的阅读和最好的剧本，你的机会会更好.

我可以提交多个脚本吗?

绝对! 你可以提交尽可能多的脚本，只要你想-只需填写一个完整的提交表格为每一个.

我可以提交一个基于现有故事的剧本吗?

No. 以避免任何潜在的版权或许可问题, 只有完全原创的剧本才会被考虑参加夏季电影制作. 一个潜在的例外是，如果你有一个基于你自己写的原创故事的剧本——在这种情况下，请咨询SFP的指导老师. 否则, 你的脚本不应该基于已有的材料, 字符, 或故事, 不管是否在公共领域.

我应该提交我在编剧课上写的剧本吗?

当然可以，只要它符合可行性、长度等方面的脚本要求. 事实上, 如果你有一个剧本的想法，你想作为一个潜在的夏季电影提交, 在写剧本的课程上，你可能是一个很好的地方来开发它，并做一个初稿. 请注意, 虽然, 一般来说，从编剧课上出来的都是初稿剧本，还没有被修改和打磨到可以拍摄的地步. 所以如果你有编剧课上的剧本, 如果您在课程结束后花一些时间重写它，那么它被选择为SFP的机会可能会明显更好.

我如何表明我想在我提交的剧本中担任导演或演员?

简而言之，你不能. 夏季电影制作是一个合作的努力, 剧本/剧组/演员的选择过程是有意分开的. 所以任何人都可以申请指导SFP, 并没有特别的考虑(积极或消极)给作家(s)的脚本被使用. 选角也是一样的——演员是由导演通过试镜选出来的, 那些参与编写剧本的人将不会比其他人得到更多或更少的考虑.

请注意，当您通过在线表单提交脚本时, 你明确地同意，如果你的剧本被选中，无论你是否得到任何理想的演员或工作人员职位，它都会投入生产. So 如果出于某种原因，你只希望你的剧本被使用，如果你要执导它, 那么你就不应该把它提交给夏季电影制作.

当然, 如果你的剧本被选中，而你没有被选为导演(或任何你真正想要的职位), 你总是可以选择在将来制作你自己版本的脚本——向SFP提交脚本授予SMU制作的权利 A 此脚本的版本，但不排除您制作另一个版本.

就剧本提交而言，“smu作家”是什么意思, 这是如何影响剧本选择的?

任何人都可以提交剧本考虑制作. 在剧本审核过程中, 然而, 首先考虑“新大作家”的剧本, 其他人提交的脚本只有在教师认为“SMU作家”的脚本不够适合作为潜在的SFP脚本批准的情况下才会考虑. 因此，所有提交的剧本被分成两组——一组来自新加坡管理大学的作家，另一组来自其他地方——第二组的剧本只有在第一组中少于三个剧本被批准为潜在选择的情况下才会被阅读.

在此决定中，“新大作家”是指任何在读的人 or 新大新生或拍摄前5年的新大校友(例如), 2015-17 SFP, 2016年5月拍摄, 2011年5月或以后毕业). 在合写剧本的情况下， 所有 编剧必须符合这个标准，剧本才会被认为是由“SMU编剧”写的.”

请注意，在确定谁是“SMU作家”时，不考虑专业，辅修或学位.还要注意的是，为了选择船员，“新大学生”的定义与作家的定义是不同的——详见下面的“船员”信息.

谁拥有脚本??

无论剧本被选中后发生了什么，原始剧本的权利仍然属于原作者. 在大多数情况下，原作者仍然是拍摄剧本的唯一所有者, 即使其他人在预制作或制作过程中做了一些重写. 在极少数情况下，脚本经历 重要的 在选择后进行重写(游戏邦注:不只是一些对话重写或故事调整，而是主要的结构改变，从而导致产品的本质不同), 拍摄剧本的所有权将由所有有剧本信誉的人共享, 可能包括原作者. 如脚本提交协议中所述, 任何关于编剧的争议将由电影部主席解决 & 媒体艺术，其决定将是最终的和有约束力的.

参与

夏天的电影制作听起来很酷，我怎么能参与呢?

这取决于项目所处的阶段，以及您想要做什么. 基本上有三种可能性:
  1. 在脚本提交阶段, 如果你有剧本，你想考虑制作, 您可以使用我们的在线表格提交, 可以在这里.
  2. 在脚本被选中后立即, 如果你对制作和/或导演感兴趣，你必须提交一份申请. 看到 “船员” 下面是关于这个过程的信息.
  3. 一旦选定了导演/制作团队, 如果你有兴趣在SFP上表演或工作，请联系他们, 或者在SFP两年制作周期的第二年帮助完成后期制作.

所有这一切归结为:检查这个网站上的信息 “经常项目” 以了解当前项目所处的阶段, 以及一旦他们被选中，如何联系导演和/或制片人.

我是smu的校友，我能加入吗?

可以肯定的是! 我们总是很高兴有校友参与到镜头前或镜头后. 请注意，要确保SFP仍然由当前或最近的学生运行, 校友一般只能在毕业后的头几年担任团队负责人 “船员” 下面的信息. 除此之外，我们也欢迎校友们参加这个过程的任何环节.

我是新大的准学生，我可以参加SFP吗?

我们希望未来的学生能参与进来, 但由于你还没有被新大录取，所以细节(尤其是片场部分)可能有点不确定. 如果你是一名未来的学生，对SFP的某些方面感兴趣，请联系  film@jbzhaoming.com 有了你的信息，我们再看看有什么可能.

已经被新大录取的新生(例如那些在秋季学期入学，但对秋季之前的夏季工作感兴趣的学生)欢迎尽快参与进来. 实际上, 在过去，我们发现对于即将到来的学生来说，仅仅因为日程安排，他们很难真正到达片场——SFP的拍摄部分通常在五月初进行, 当大多数高中还在上课时. 但是请威尼斯人娱乐城，让我们看看我们能解决什么问题——即使你不能在现场，你也可以帮助进行前期制作或后期制作.

我必须是电影专业的学生才能参与暑期电影制作吗?

一点也不. 暑期电影制作欢迎任何感兴趣的人，无论主修/辅修/年级, 前提是他/她与新大的新生有联系, 当前的学生, 或校友). 与新大没有联系的人 可以 在导演批准的情况下，允许在制作的各个方面进行工作。, 生产商(s), 以及指导老师. 只有新大的学生和校友才能担任队长. 演员的试镜对任何希望试镜的人开放，无论是否是新大的学生或校友.

有多少人可以在一个SFP上工作?

在合理的范围内，想要多少就有多少. 如果你想做一年的SFP, 联系制作人，让他们知道, 他们应该能给你找个角色.

也要考虑到，即使你因为日程安排或其他原因不能上片场, 在学年期间，你仍然可以参与前期制作或后期制作阶段(反之亦然)。.

如果我在夏季拍摄期间没有时间，我可以参加吗?

绝对! 有很多机会可以参与前期制作和计划过程, 在后期制作和发行阶段也是如此. 前期制作中的一些例子包括脚本分解, 预算, 位置侦察, 生产设计, 支持创建, 服装设计, 和物流. 在后期制作, 这个项目需要编辑, 助理编辑, 声音设计师, 作曲家, 声音编辑器, 调音台, 福利的艺术家, 视觉特效人员, 等. 最后, 电影完成后，制片人将需要营销人员, 平面设计师, DVD和蓝光的创造者, 广告创意, 以及其他让这部电影提交给电影节的人, 提升, 并以适合项目的理想方式分发.

船员

我必须是电影专业的才能成为剧组成员吗?

一点也不——确实如此, 在过去的制作中，我们有来自不同专业的学生在剧组工作(尽管大多数都来自电影专业) & 媒体艺术).

暑期电影制作欢迎任何感兴趣的人，无论主修/辅修/年级. 当然, 我们所有的职位都需要合格的人，所以你的特殊经验, 技能, 例如，培训将决定你可以做什么特定的职位, 没有视频拍摄经验的人将不被选为电影摄影师, 不管他/她是不是电影专业的. 假设你具备必要的技能，你就可以申请任何职位. 即使你没有过去的电影/视频经验, 如果你想成为SFP的一员，我们会给你找一份工作——这个项目的结构之一就是让经验不足的学生向经验丰富的同龄人学习.

“smu学生”在船员方面是什么意思?

用于演员/工作人员的选择, “新大学生”包括所有目前在册的本科生和研究生, 以及在拍摄前3年毕业的校友(i.e. 用于2019-21 SFP, 2020年夏季开拍, 2017年5月以后毕业的校友被视为“新大学生”,“就像所有在校生一样。”.

请注意，对于剧本提交，“新大学生”的定义比“新大作家”的定义稍微严格一些, 其中包括拍摄前5年的校友.

“船员头”是什么意思??

“团队负责人”是对整个生产区域负责的所有团队职位的总称. 大多数具有重要自主权和/或投入的船员职位都是船员主管, 与部门的所有其他船员一起在他们的组长的监督和指导下工作.

SFP的现场部分或多或少是在传统好莱坞风格的工作人员结构下运作的, 任务被分配到各个部门，这些部门在剧组负责人的指导下半独立运作(而剧组负责人又听从导演的领导). 用于SFP的目的, 导演以外的其他剧组负责人(括号内分别为所属部门):

  • 一级助理导演(导演)
  • 生产商(生产)
  • 制作混音器(声音)
  • 摄影师(相机)
  • 画板(握把/电动，作为相机部门的一个部门运行)
  • 制作设计师(设计)
  • 服装设计师(服装/化妆)
  • 选角导演(选角-虽然这主要是在拍摄前完成的)
  • 编辑器(后期制作-在SFP上，编辑器在制作过程中出现在现场将序列组合在一起)

为什么这很重要?? 好吧, 导演和所有工作人员必须是“新大学生”(定义见上一个问题)。.

另外一项关于工作人员组成的规定是为了确保暑期电影制作仍然是一个以学生为中心的项目:尽管最近的校友有资格担任工作人员, 正常情况下，至少70%的船员必须 当前的 新大学生(指当前的船员选择), 因此，在夏季拍摄前毕业的高年级学生仍被视为“应届毕业生”。). 如果导演/制作团队希望选择一组违反此规则的工作人员, 他们必须提出一个理由, 并得到, SFP指导教师.

我怎么做才能保证我想要的船员角色?

没有办法 保证 你得到一个特定的船员角色——其他人可能想要同样的角色, 所以根本不可能保证每个人都能得到他们想要的确切职位.

也就是说, 只要有可能，我们会想办法让你进入你想要的部门, 所以如果你对某件事充满激情 area 在生产方面，你应该有机会在那个领域工作.

竞争最激烈的角色通常是剧组负责人，尤其是导演和摄影师. 如果你感兴趣的话 标题 一个部门, 记住，在大多数情况下，每个部门只有一个主管, 但可能有很多人对这份工作感兴趣.

What you can do is help your cause by practicing in your dream role on 其他 shoots; for crew head positions, 过去从未担任过该职位的人不太可能被选中, 一般来说，一个人在一个角色中越有经验，在选择剧组时，他对导演和制作团队就越有吸引力.

此外，在同一公司工作过的申请人 部门 在先前的SFP将被看好(虽然再次，没有 担保 获得一个特定的角色)，因为他们将有第一手的经验，在这种类型和规模的拍摄部门面临的特殊挑战. 因此,如果, 例如, 你想成为未来SFP上的电影摄影师, 试着作为当前SFP上的AC进入相机部门.

我可以担任多个船员角色吗?

你 can certainly be involved in different ways in different phases of the 生产; 例如, 选角导演可能会有不同的角色，因为选角基本上在我们到达现场之前就已经完成了. 同样地, 你可能在片场担任一个职位，在后期制作中扮演不同的角色.

在大多数情况下，同一个人不能持有多个 休闲 位置，因为这可能会造成效率低下. 唯一的例外情况是:

  • 一些制作人可能还从事其他工作, 前提是至少有一名制片人仅在主要拍摄期间负责制作和/或一线制作
  • 董事(s) 可以 也可以是制片人，但不能在片场担任其他角色
  • “船员交换”可以用于非船员负责人, 这意味着有兴趣学习多个部门的学生可以安排与另一个部门的人交换职位, 前提是制片人批准了这个调度. 但他们仍然不会同时持有两种不同的立场

任何要求同一人在这些规格之外担任多个现场工作的要求，必须得到制作方的批准。, 董事(s), 和指导老师.

我对剧组和表演感兴趣——我必须选择吗?

可能吧，但是这个问题的详细答案见 “表演/选角” 节介绍具体情况和例外情况.

导演/制片人选拔

我想做导演或制片人，我需要做什么?

首先，你需要把一个 团队 -作为导演/制作团队最终负责SFP的创意和后勤工作, 重要的是，不只是几个人, 而是一个可以一起工作的强大团队, 所以只有导演/制作团队(而不是个人)才被允许申请这些角色. 一旦你有了一个团队, 然后你需要阅读委员会挑选的剧本, 选择你的团队想要制作的, 并制定计划和应用程序(见下文).  每个团队都有机会向电影部门展示他们的团队/愿景 & 媒体艺术 faculty; ultimately the selected 董事(s)/生产商(s) will be in charge of selecting the rest of the cast 和 crew, 有了老师的意见.

如果我想当导演，但还没想好制片人怎么办?

嗯，简短的答案是找到一个. 我们只接受导演/制片人的申请，没有例外. 如果你还没有合适的搭档, 和你的朋友/同学谈谈，看看谁可能感兴趣, 和/或找出最近谁制作了你认为很好的新大学生电影，并与他们交谈, 和/或询问电影周围的人 & 媒体艺术系的教师推荐可能成为优秀制作人的学生或最近的校友.

如果我想做制片人，但没有导演的想法怎么办?

阅读上面的答案，但将“导演”换成“制作人”.”

如果我的制作/导演团队不喜欢怎么办 任何 脚本的选择?

你 可以 找到另一个你喜欢的脚本，用这个脚本提交你的制片人/导演申请. 记住, 然而, 老师们很认真地挑选剧本, 并且只会选择使用不同脚本的团队，如果脚本 和 团队套餐都被视为 显著 优于其他任何提交包. 你被选为导演/制片人的最大机会是使用委员会批准的剧本之一.

如果我的制作/导演团队喜欢一个剧本，但认为它需要一些修改或重写怎么办?

考虑到这个数字的不可预测性, 类型, 以及每个周期提交的剧本的质量, 完全有可能的是，一些或所有委员会批准的剧本可能还没有准备好“照原样”拍摄——对话可能需要重写, 可能会有一些小的可行性问题，可以重写, 等.  这样你的团队就可以, 作为申请过程的一部分, 提出它的想法，使脚本更可行和/或更好.  事实上, 这甚至可能是选择导演/制片人团队的一个因素——如果一个团队有一些关于如何调整剧本以改进它和/或增加成功拍摄的几率的好主意, 这表明他们已经认真考虑了剧本和拍摄过程.

也就是说, 选择作为选项的脚本是有原因的, 如果一个团队打算完全从头开始重写剧本，他们是不会被批准的.  如果你认为剧本的所有内容都需要完全重写, 那你就不应该提议拍摄那个剧本了.

我可以成为多个制片人/导演应用程序包的一部分吗?

No. 虽然您可能有正当的理由想要成为两个不同团队的应用程序的一部分(也许您对两个不同的脚本感觉良好), 认为两种不同的风格中的任何一种都是处理特定脚本的好方法, 或者你和两个分别申请的人合作得很好), 我们不想让人们“两面下注”.“制片人和导演需要致力于他们对一部特定电影的方法，在制作过程中不可避免的挣扎和挑战中相信它, 所以，把自己投入到你认为是最好的人/想法/等等的组合中去. 然后用那个包应用. 如果你的队伍没有入选, 你可以(也被鼓励)继续参与SFP的工作——只是不是作为导演/制片人.  与选定的团队取得联系，谈谈你可以如何参与其中  

为什么我必须作为导演/制作人团队的一员而不是只申请我想要的工作?

好吧, 在后勤层面上, 这一要求确实确保了夏季电影制作在制作和导演方面都有专门的人员, 而不是可能有一群人申请导演，但没有人制作, 反之亦然. 但这并不是这个要求最重要的原因.

在任何电影中, 至关重要的是，导演和制片人都善于共同努力，以实现最终产品的单一愿景. 这并不意味着他们不会或不应该不同意, 而是他们拥有相同的最终创意目标，并且能够以富有成效的方式共同努力解决任何分歧. 所以至关重要的是，导演和制片人真诚地想要合作，并就他们将如何处理这个项目达成一致(想想国会中的民主党人和共和党人是如何“有效地”合作的，你就会明白为什么我们不想把制片人和导演分开挑选，以免他们对电影的结局有不同的想法). 我们确保这一点的方法是让团队而不是个人来申请.

在一般情况下, 对制片人和导演都有好处, 理想情况下，你会希望与一个或多个相处融洽的人组成一个团队, 对于如何处理选定的脚本有一个共同的愿景吗, 并且有一些不同的优势，例如, 如果你知道自己没有条理, 你想为你的团队找到一个特别有条理的人，让他们处理组织方面的问题, 如果你最擅长当场思考，那么你会希望与更擅长提前计划的人合作，这样你的团队就可以灵活地处理两种情况, 等.

制作/导演团队的组成是什么?

每个申请包必须包括一个或两个主任, 还有一到三个制片人(导演也可以是制片人), 但必须至少有一个人单独担任制作人). 查看上面的船员规则, 记住，所有导演/制片人都必须符合这些标准. 必须指定至少一名导演和一名制片人(而不是同一个人)作为观看电影完成和发行的人. 这些人中至少有一人必须在完成两年的生产周期后仍将留在新大.e.(对于2019-21 SFP，申请人必须是最早在2021年5月之前毕业的人).

注意，团队成员应该只有制作人和导演。. 对其他船员主管职位感兴趣的学生将有机会申请这些职位, 并将由选定的导演/制作团队与指导老师协商后选出.   

**重要**:强烈建议导演/制作团队中至少有一人(理想情况下至少有一名导演和一名制片人)参加过之前的夏季电影制作，以了解这种制作风格的过程和挑战. 这并不意味着他们需要在之前的电影中扮演这些角色, 以确保尽可能多的学生从SFP计划中受益, 如果之前的SFP导演/制片人再次申请同样的职位，那么团队的表现将不如所有的导演/制片人都是新人. 但是如果有之前参与过SFP项目的导演/制片人，那将是有益的 其他 角色. 

我的制片人/导演团队如何申请?

一旦你有了自己的团队并为脚本制定了计划，就可以编写一个应用程序了. 没有特定的格式，你的申请必须遵循, 除此之外，它必须以硬拷贝的形式存在，你可以亲自上交. 所以你要用最清晰的方式来表达你想要解释的关于你的团队和你提出的制作电影的方法.

虽然如何在应用程序中组织信息取决于您，但所有应用程序 必须 包括以下资料:

  1. 拟任导演和制片人的姓名和履历, 包括指定哪些人会看这部电影直到发行, 以及哪些人在SFP周期结束后仍将留在SMU
  2. 你的团队想要制作哪个脚本, 以及你希望对这个故事/剧本做出的任何重大改变.
  3. 一份详细的导演声明，说明执行这个脚本的愿景. 美学参考、设计理念和风格方法注释都是有帮助的.
  4. 描述拟建团队的领导/协作风格. 领导一个SFP意味着领导一大群学生，对所有参与的人来说，这应该是一个愉快和有教育意义的努力. 你的团队将如何与其他演员/工作人员高效合作，避免成为一个独立的“小团体”?? 具体的例子表明你的团队已经准备好承担这一责任将会有所帮助.
  5. 举例说明你的团队成员在过去如何有效地征求和使用建设性的批评来改进他们的工作. 在SFP的过程中，导演/制作团队将从教师那里获得反馈, 业内专业人士, 船员, 和 其他 students; s如何 that you have been open to revising 和 improving work in the past, 并充分利用这些反馈. 你能举出的例子越具体越好. 
  6. 项目概算(包括生产保险).
  7. 一份关于如何达到提议预算的粗略计划
  8. 从影片完成到发行的后期制作计划和时间表.e. 节日提交), 包括后期制作的截止日期，以及在主要摄影之后负责每个阶段的导演/制片人名单.
  9. 由拟任导演执导的作品样本(dvd或网上链接), 连同一份书面解释，说明这项工作演示了什么，这将转化为当前的脚本/项目. 如有可能，还请包括任何拟议制作人制作的项目的工作样本. 特别鼓励导演和制片人以前在这些角色中合作过的工作样本.

填妥的申请材料应交至电影部 & 媒体艺术办公室由 本网站指定的截止日期. 逾期提交的材料将不被接受.

提交申请时, 每支球队还将在几天后的推介会上报名参加推介时间. 在这个会议上，每个团队将向委员会(可能包括教师)介绍他们的团队和愿景, 业内专业人士, 和校友).  重要的请注意，本次演讲的重点将放在创意愿景和团队上. 根据提交的申请, 这些pitch, 委员会将选出一个或多个队伍参加比赛 第二个音调 解释他们的后勤计划, 包括预算, 筹款, 市场营销, 位置, 铸造, 等.

在第二轮投球之后, 委员会将做出并宣布由哪个团队领导SFP的决定.

在提交申请之前，这应该是不言而喻的(但我们还是要说), 申请材料中所有拟申请的制片人和导演均应通读本网站有关暑期电影制作的所有信息, 包括本faq的全部内容.

对制作人的要求是什么?

简而言之，就是看电影拍完，看完，看完. 这包括所有形式的任务(更多内容请参见FILM 4316 FILM 生产), 但是一些最大的责任将是预算, 筹款, 和导演一起选择演员和工作人员. 一般来说, 制作人的角色首先是确保导演拥有必要的资源来实现他/她/他们的愿景, 第二，确保整个生产过程顺利进行. 更多的实践, 制片人是剧组的主要问题解决者, 谁能预见到潜在的问题，并有一个计划来解决这些问题，以及处理任何意想不到的问题，可能会出现在试图看到电影完成(一个描述一个好的制片人是谁解决问题之前，导演意识到有什么 是 一个问题).

主摄影后, 制作人有责任保证后期制作的进度和预算(导演也应该在这方面提供帮助，但他最关注的是制作出最好的成品，而不是按照进度或其他限制)。. 制作人可以(也应该)创造性地参与后期制作，但主要负责 按时按预算拍完电影.

一旦电影完成, 制作人是负责发行/营销的关键人物, 其中包括(但不限于):

  1. 向所有演员/工作人员提供完成电影的数字和/或硬拷贝
  2. 提供完成影片的数字和硬拷贝 还有所有的原始素材 至该科
  3. 制作幕后/营销视频和预告片, 把所有这些的全分辨率数字拷贝送到"组织
  4. 参加节日活动, 提交总经理, 并根据需要为节日提供高分辨率的副本和营销材料

对导演有什么要求啊?

导演是整个制作的创意主管, 他/她有责任对电影有一个创造性的愿景, 并有效地传达给演员和工作人员. 理想情况下，导演应该花大量精力确保演员和工作人员中合适的人担任合适的角色, 然后处理“大局”问题，确保电影的所有方面都能融合成一个有凝聚力的整体, 让不同的演员和剧组在他们自己的角色中发挥创造力，但根据需要为他们提供指导，以保持电影的整体艺术目标.

在设置, 导演主要负责与演员合作, 阻塞的场景, 和 working with the cinematographer to design the 拍摄s; the director has final say on 所有 creative decisions, 但如果合适的船员到位, 每个人都提前进行了适当的沟通, 许多制作环节都应该顺利进行，导演不必亲自处理每一个细节.

我的制片人/导演申请可以得到老师的帮助吗?

绝对!  该部门希望SFP尽可能顺利地运行, 因此，在申请时向老师或其他人寻求帮助不仅仅是 允许,但 鼓励 提交的申请越好，我们就能更好地判断哪个团队适合这份工作.  应用程序的某些部分——比如预算和调度功能——对您来说可能是新的, 这意味着你需要和别人确认你是否做得很好(并且不要忘记任何关键因素)!).  所以问问题，得到反馈，让你的申请包尽可能的强大!

代理/铸造

我必须是电影专业的学生才能参加暑期电影制作吗?

不，事实上, 这是一个自动向任何人开放的参与类别, 即使你和新大没有联系. 去试镜吧!

试镜是什么时候??

这将随每个周期的不同而变化，由生产商决定, 但总的来说，预计它们将在SFP周期第一年春季学期的上半学期出现——2013-15 SFP也是如此, 选角通知于2014年1月发出.

你总能在下面找到最新的信息 “当前/即将进行的项目” ，或订阅我们的推特 (@SMUSummer电影)浏览最新消息.

我对表演和剧组都感兴趣——我必须选择吗?

这取决于你的具体兴趣是什么. 如果你只是想客串或者当临时演员, 如果导演批准，这对大多数剧组成员来说当然是可能的. 但是，同一个人不能担任全职船员职位 和 主要的表演角色, 因为总会有这样的时候，两个角色都需要那个人的注意, 拍摄速度会因此减慢和/或受到影响.

同时参与剧组和表演的最好方式是作为一名演员去试镜, 和 also get involved in a pre-生产 or post-生产 position; this eliminates the problems created by trying to hold two 休闲 jobs simultaneously.

如果你真的对表演和拿枪都感兴趣 休闲 船员位置，你最好选择你想要的 大多数 喜欢做什么，并把精力集中在那个职位上. 你还应该让导演和制片人知道你的双重兴趣，因为他们 可以 能够同时考虑你，因为工作人员和演员选择将部分重叠-但要意识到这可能对他们的演员/工作人员选择工作流程是不可行的, 所以他们可能仍然会让你决定哪个对你更重要.

总之, 最终，任何对SFP感兴趣的人都有参与的空间, 但由于每个人都要申请/试镜，所以你不能保证得到什么职位/角色. 是的, 你可能会选择一个职位/角色, 不明白, 错过了申请第二志愿的机会. 这是不幸的，但这是求职过程中的现实，在决定你想申请/面试的工作时应该考虑到这一点.

注意，为了消除任何利益冲突, 导演(s), 生产商(s), 和选角导演可能不会出现在屏幕上(除非需要作为背景演员).

预生产

前期制作计划是什么?

见时间表(灰框上) 这个页面)查阅详情, 但总的来说, 在剧本选择委员会审查提交的剧本并发布可能拍摄的剧本入围名单之后, 导演/制作团队将提交申请. 预生产过程从这些应用程序开始, 作为未来的导演/制片人已经初步预算拍摄和计划筹款, 考虑地点, 考虑设备需求, 等等....... 这将为任何被选中的团队做好准备.

一旦选定的导演/制作团队公布, 前期制作将正式开始，该团队开始筹款, 完善他们提交的计划, 如有需要，修改剧本, 在秋季学期的最后一段时间和整个寒假期间挑选团队负责人.

拍摄前的春季学期将是一个繁忙的时期, 主要工作人员将在本学期初就位，演员选角也将在春季初开始. 具体的时间表会有所不同, 但可能到3月中旬筹资和选角就会结束, 地点侦察/安全应该正在进行中. 到4月底，一切都应该就绪:所有的演员和工作人员都选好了, 演员们和导演一起排练, 所有地点已封锁, 所有资金到位, 计划拍摄清单和时间表. 这样一来，每个人都可以在学期结束和考试之前，知道毕业后马上就可以开始制作了.

一旦选定了剧本，无论如何都要进行制作吗?

99%的情况下, 是:一旦为SFP选择了脚本, 计划是在两年后的SFP周期结束时，它将最终成为一部完整的电影.

也就是说, 有可能在预生产阶段出现重大问题, 电影部 & 媒体艺术保留取消SFP或将拍摄推迟一年的权利. 这样做最有可能的原因是，如果筹款工作远远落后，制片人认为他们没有足够的预算来按计划拍摄电影, 或者关键演员或剧组角色的人选存在重大问题. 剧本和制片人/导演的选择过程, 然而, 是为了最小化这两种情况的可能性而设计的吗.

无论如何, 对于每个SFP，指导教师将与制作人进行定期检查。, 和导演(s), 以及其他适当的船员主管, 确保一切都在生产的轨道上, 只要有可能, 在问题出现之前避免它们.

如果在前期制作或拍摄中出现重大问题怎么办?

没有任何电影计划, 拍摄, 并且后期制作过程中没有出现一个或多个看似巨大的问题. 一旦为SFP选择了脚本, 人们期望它能被拍成一部完整的电影, 不管一路上会遇到什么挑战，电影制作的一个重要部分就是学会克服挑战, 期望与否.

在整个SFP过程中，制片人/导演扮演的最重要的角色之一是确保在前期制作中出现的任何障碍都被克服，并确保拍摄准备好进入制作时间. 当然，SFP的指导老师可以根据需要帮助这些学生处理这些问题. 简而言之, 预算, 时间表, 拍摄列表, 在预制作阶段的所有工作都应该为问题和意外问题留出空间.

制作和拍摄本身

什么时候拍摄?

主要摄影通常在五月毕业和暑假开始(通常在六月初)之间大约两到三周的时间内进行。. 这样一来，高年级学生既可以参加毕业典礼，也可以继续从事制作工作, 这使得那些参加暑期课程或暑期实习的人在开始之前仍然可以进行拍摄. 如果SFP制片人希望在不同的时间段拍摄, 这必须由指导老师提出并批准. 一般来说，只有当正当的理由使在正常时间内拍摄变得非常困难时，才会给予批准.

当然, 生产发生在一个SFP周期的仲夏, 例如2013-15年夏季的SFP, 拍摄前一年用于前期制作，拍摄后一年用于后期制作.

我们在哪里拍这部电影?

这取决于剧本，并最终由制片/导演团队决定. 大多数情况下，拍摄将在达拉斯附近进行, 但有可能部分或全部的主要摄影可能是外景拍摄-例如, 2011年至2013年的前十天(为期12天的拍摄)是在德克萨斯州和俄克拉荷马州边境的一个湖边小屋拍摄的, 2015年至2017年的全部拍摄都在纳科多奇斯进行, TX.

如果一个地方离新大超过90分钟，并且/或者计划在一个地方过夜, 制片人有责任为演员和工作人员安排合理的过夜住宿. 交通费用也应包括在预算中, 无论是团体运输还是报销司机.

出于后勤和预算原因, 所有地点必须在SMU的合理驾驶距离内-空运不是SFP的选择.

如果在片场出了什么问题怎么办?

解决问题是你电影制作技能的关键部分, 而主要的拍摄从来不会完全按照计划进行. 生产者(s), 董事(s), 助理导演应该准备好迎接意想不到的挑战, 要么迅速解决这些问题，这样生产才能继续, 或者与导演一起寻找可接受的方法来改变拍摄时间表或拍摄计划，在不影响电影的情况下解决问题.

这也是……的工作 每一个人 要求机组人员考虑任何类型的潜在问题，并与团队的其他成员一起尽可能地预防这些问题. SFP教师顾问也将根据需要提供建议或, 在绝对紧急的情况下, 直接帮助处理重大问题.

教师会参与实际拍摄吗?

简而言之，没有.

SFP是为学生设计的, 学生真正有机会指导项目，而不是在教师或其他专业人士手下做实习生或助理.  因此，教师将不会参与到现场领导职位中，事实上, 片场不会一直都有教员.

更具体地说, 部门代表(可能是SFP教师顾问或笼子经理)通常会在拍摄的第一天出现，以帮助拍摄开始, 并将在整个拍摄过程中检查并回答问题(并为部门获取宣传剧照/视频). 除此之外, 教师只能在紧急情况下作为最后的安全网——SFP的一个关键目标是让学生有自己解决问题的经验!

(注:一名教师参与了第一次SFP“试点”拍摄的领导工作，以确保这些试点顺利进行，并了解学生运营的产品可能带来的挑战，但现在试点阶段已经结束，项目已经完全启动并运行, 在任何当前或未来的SFPs中都不会出现这种情况)。

后期制作/发行

什么时候进行后期制作?

帖子实际上开始了 在 生产, 当拍摄还在进行的时候，一个或多个剪辑师把电影的剪辑集放在一起. 这给了电影制作人一个机会去发现现场的问题，并有可能立即进行重拍或拾取，而不是仅仅依靠编辑过程来解决拍摄问题.

不过，大多数情况下，post发生在两年SFP周期的第二年. 粗略地讲, 图片编辑在秋季学期进行, 然后是声音设计, 视觉效果, 而上色发生在春天. 这部电影应该完成并准备在学年结束前进入发行阶段, 这样下一个SFP循环就可以开始了.

如果我们需要临时投篮呢?

SFP结构是为在大约两周的夏季拍摄期间进行的主要拍摄而设计和设计的. 与SFP教师顾问协商，批准 可以 被给予有限的重拍或额外的拍摄晚些时候在夏季或秋季学期初. 但总的来说，团队应该计划在主要拍摄期间获得所有必要的镜头, 在任何情况下，延长/正在进行的重拍被允许延长到拍摄结束后的秋季学期的前几周.

谁负责邮递?

作为制作人/导演应用程序的一部分, 制作团队指定专人负责影片的拍摄，直至完成，再到发行. 所以这些人专门负责确保帖子的发生. 更一般的, 确保电影完成是导演和制片人的责任.

将此职责绑定到特定的结构, SFP周期第二年的两个学期(1.e. 拍摄后的学年)后期制作团队中至少有一名成员需要注册“SFP后期制作”实际课程的及格/不及格.要想通过这门课程，就需要在适当的时间框架内保持电影的发展, 如原始制片人/导演申请中所列，并根据关键创意团队和/或SFP指导教师的需要进行修改.

正常情况下, 除了董事以外, 在图片编辑阶段，编辑可能承担着最日常的责任，以保持帖子的进展, 他们会一直参与到电影的拍摄中，即使是在春天，音频后期工作人员也会接管日常工作.

我怎样才能参与后期处理?

如果你从一开始就知道你想要承担一个关键的后期制作角色, 一旦选定，就与制作/导演团队沟通，看看你是否可以加入后期制作计划——如果你想成为编辑或声音设计师，这尤其有用.

您也可以在SFP周期的任何其他点参与post. 联系制作人之一, 让他们知道你想参与职位(以及你在该领域的兴趣和能力是什么), 看看你能解决什么.

电影完成后会发生什么?

每个制片人/导演申请包都包括电影完成后的计划信息-电影是为了与观众分享, 我们不希望的一件事是完成一个SFP，然后把它放在别人的硬盘上, 再也不见了.

具体细节将根据具体的电影和制片人的意图而有所不同, 但根据一般经验，大多数夏季电影制作过程中的电影将在主要拍摄后的春季或夏季进行演员/工作人员放映, 然后在电影节巡回演出(制片人应该确保在电影节参赛和其他发行成本的预算中包含资金)。. In some cases the finished film 可以 have potential for further outside distribution beyond the festival market; 其他wise the producers will likely make the film available online, 免费或通过自我分配方案.

电影拍完后我能得到一份拷贝吗?

如果你致力于此，那就可以! 制片人完成后的职责之一是确保演员/工作人员的每个人都收到高质量的已完成的电影副本，供自己欣赏和/或在卷轴上使用. 完全 如何 这种分配是由生产者决定的, 但一个合理的期望是，任何想要硬拷贝的演员/工作人员都会收到DVD或蓝光, 和 每一个人 演员和工作人员可以要求访问受保护的在线版本，他们可以观看和/或下载用于卷轴.

记住这一点很重要, 虽然, 这是由于完成后期制作需要时间, 你不应该期望在拍摄后大约一年才能看到完成的电影(无论是你的卷轴还是其他). 因此，不要期望在制作后立即为您的卷轴准备好素材.

最终，制片人的责任是让每一位演员和工作人员都得到一份完成的电影.

如果由于某些原因，后期制作没有按时完成会发生什么?

SFP光模块的结构, 包括两年周期的所有东西, 致潜在制片人和导演的初始申请包, 到SFP后期制作课程, 是为了方便每个夏季电影制作，使它通过在尽可能顺利和及时的过程中完成. 不过, 由于某些原因，SFP可能不会在两年周期结束时完全完成.

因此，SFP计划包括一个故障安全，如果下一个SFP可能不会开始，直到前一个完成. 这是, 下一个周期的脚本提交过程将准时开始, 但在前一部电影完成之前，剧组和演员都不会被选中. 在这个罕见的事件中，那些对工作感兴趣的 即将到来的 是否被鼓励与SFP学院顾问讨论他们如何帮助之前的项目快速完成.

组织材料和其他杂项

我怎样才能知道夏季电影制作的最新进展呢?

关于SFP的主要新闻, 包括剧本/演员/工作人员的电话, 所有当前和过去SFPs的状态, 等等......, 都能在上面找到吗 主页 暑期电影制作网站(如果你正在读这篇文章，你已经找到了。!).

更多的定期更新，包括当前SFP的最新消息, 可以在推特上关注我们(@SMUSummer电影).

我在夏季电影制作中工作能得到表扬吗?

是的，但只在特定情况下.

我和老师商量过了, 前期制作和后期制作的关键人员可能有机会参加“定向研究”，重点关注他们在这些阶段的工作, 部分是为了确保前期和后期阶段顺利并按计划进行.

学生不能, 然而, 因为拍摄本身就能得到学校的学分, 并不是每个参与前期或后期制作的人都会参加学分课程.

我们是, 然而, 正在努力使SFP成为大学课程的一部分, 这意味着演员和工作人员可以通过SFP完成“社区参与”的熟练程度.  如果/当该提案获得批准时，我们将发布有关此过程细节的更多信息.

谁拥有完成的影片?

每个SFP都被视为在新大的支持下由许多学生共同创作的作品, 梅多斯艺术学院, 以及电影部 & 媒体艺术. 一旦选定了制片人/导演团队，他们将与电影司签署一份协议 & 媒体艺术，谁将拥有版权完成的电影和其他材料参与其创作, 包括原始素材, 任何幕后剧照或视频, 为电影制作的任何音效或音乐, 等.，除非另有指明. 所有参与电影制作的学生都将永久拥有在他们的卷轴或演示中使用电影或其部分的权利, 前提是，在未得到该司主席明确书面同意的情况下，不得将影片全文提供给公众.

另外, 一旦电影完成, 制片人/导演可以让影片参加电影节和/或努力确保发行，但他们认为合适. 完成影片产生的任何版税或其他收入将根据制片人与制作前阶段创建的部门之间的协议进行处理.

每部夏季电影的预算是多少?

简而言之，这取决于剧本和制作的具体需要. 准制片人/导演提交的申请包的一部分是详细的预算，说明他们拍摄所需的资金以及他们计划如何获得这些资金, 制片人有一些筹款的责任(就像大多数“现实世界”的电影制作一样)! 我们确实对电影的“现金”成本设定了上限.e., 成本不计算人们捐赠的物品或时间，只计算实际花费的美元, 或者用信用卡支付, 或者随便什么):不超过30美元,000. 在实践中, 大多数SFPs的成本要低得多——没有“官方的”最低成本, 但是，审查潜在制片人提议的预算的教员将考虑预算是否现实.

每部夏季电影的预算从何而来?

每个SFP从电影部获得一些资金和其他援助(见下文) & 媒体艺术，同时也要求制片人自己做一些筹款. 这种设置旨在为学生提供为他们的电影筹集资金的经验(对于崭露头角的独立电影制作人来说，这是一种至关重要的现实能力)，同时通过两种方式显着减少他们需要筹集的资金数量，使这个过程不像SFP框架外那么令人生畏.

首先是电影部 & 媒体艺术为每个SFP提供一些直接的现金注入. 这种支持的细节每年都会略有不同, 取决于生产的预算和部门资源-如果你申请生产, 与SFP学院顾问交谈，了解该年度SFP的部门资金细节. 也就是说，一般来说，分部资金将以1比2的比例提供.e. 每为一部作品筹集2美元，该司将提供1美元), 前提是电影制片人自己至少筹集到5000美元(这将导致部门提供2500美元的匹配), 分部资金上限约为5000美元(以这些数字为例), 如果制片人筹集了10美元,000, 这将导致实际现金资源为15美元,000(包括该部门的捐款). 注:部分部门资金可能会预留给后期制作和/或发行阶段，以确保至少有一些资金留给这些过程的部分. 将与选定的制作/导演团队讨论并商定细节，作为SFP团队与事业部之间书面协议的一部分.

第二个, 该司提供免费(待付)保险，大大降低了相对于外界的生产成本, (见下文)在新大暑期电影制作中使用任何自己的制作和后期制作设备, 这大大降低了拍摄电影所需的设备成本(如果只使用SMU设备，则可能为零)。. 因为这与类别无关，因此不属于正常的责任制度, 生产商将被要求出示设备保险证明, 并同意支付未在保险范围内的修理或更换损坏设备的一切费用, 破碎的, 或者在制作过程中丢失. 考虑到任何外部出租房屋和许多地点都需要类似的生产保险, 这不应该成为任何额外的负担, 通过让学生电影制作人习惯于现实世界的政策和实践，再次增强了教育经验, 包括与生产保险公司打交道.

最后, 该司鼓励选定的SFP小组申请外部资金来源, 包括通过新大和其他地方提供的资助. 获得的任何拨款都将计入“筹集的资金”，以便从电影获得相应的资金 & 如上所述的媒体艺术. SFP学院顾问可以提供一些其他潜在的资助资金来源的信息，并建议申请他们, 虽然显然不能保证团队将在任何给定的周期中获得其中的任何一个. 

SFP光机会使用所有的胶片吗 & 媒体艺术装备?

是的，但有两个重要的规定，以确保安全和谨慎使用的齿轮. 第一个, 所有通常的“培训”要求适用于SFP检查, 这意味着船员不能检查未经训练的装备. SFP教师顾问可以就如何将其应用于特定船员提供指导，并可能根据需要安排培训课程.

第二个, 生产商必须为所有设备购买生产保险, 设施, 以及他们在拍摄中使用的装备(无论是smu拥有的还是从其他地方借来/租来的). 作为申请的一部分，保险费用必须包含在提交的预算中. 不属于保险范围的, 包括免赔额, 制片人和导演对所有设备承担共同责任，并同意支付修理或更换设备或其他损坏财产的任何和所有费用, 破碎的, 或在SFP过程中丢失.

只要满足这两个要求, SFP可以免费使用部门设备(除了支付更换或修理任何在拍摄中丢失或损坏的设备)。. 因为拍摄是在夏天，没有制作课, SFP不需要适应任何课程对设备的需求.

最后，SFP对胶片的使用 & 媒体艺术设备和设施始终由部门主席酌情决定，如果主席认为它不符合部门的最佳利益，则可以撤销或更改.